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Il progetto espositivo prevede l’installazione di 40 chiocciole colorate di varie dimensioni nell’aia di Cascina Merlata e nel parco di UpTown Milano: inaugurato martedì 24 settembre sarà visitabile fino al 7 gennaio.

Con l’installazione “Look Up” di Cracking Art, ci troviamo di fronte ad una vera e propria invasione pacifica di chiocciole colorate di varie forme, che per la prima volta popoleranno il quartiere UpTown.

Attraverso il progetto UpTown luogo d’arte, il quartiere si pone come centro culturale che promuove l’arte in tutte le sue forme. In questo clima di bellezza e creatività nasce la partnership con il gruppo Cracking Art per esplorare un’esperienza artistica che unisce il forte impegno sociale ed ambientale, alla fruizione dell’arte contemporanea.

La chiocciola, strettamente connessa alla terra, si muove placidamente arrampicandosi verso l’alto, sfidando la gravità. Le antenne la connettono a una continua e audace esplorazione del mondo circostante. Il guscio, che funge da rifugio, è decorato con la spirale del tempo. Quali sono quindi le regole per essere una buona chiocciola? Essere strettamente connessi alla terra, amare la propria casa, connettersi al mondo circostante e… non avere paura di sognare.

Una presenza silenziosa di lupi, sculture vestite di colori intensi (austerus appunto). Enigmatiche figure
che evocano le vite e i sogni di magnificenza di coloro che, nell’epoca romana, hanno edificato una sontuosa villa di cui oggi possiamo ammirare le poderose vestigia nell’area archeologica denominata Grotte di Catullo.

L’installazione è parte di Back to PIETRA&Co. un mosaico di opere che compone un percorso espositivo da Punta Grò alle Grotte di Catullo che sarà visitabile fino ad Ottobre.

Opere nate dall’incontro tra la creatività degli artisti e la poesia di Sirmione: contaminazioni di spazi pubblici e luoghi del quotidiano che entrano in contatto con il pubblico in modo inatteso e sorprendente.

“Riportare l’arte al pubblico e il pubblico all’arte senza perdere intensità e capacità di sperimentare” sosteneva Lillo Marciano, ideatore della manifestazione, a cui questa presenza è dedicata.

La mostra è organizzata dal Consorzio Marmisti Bresciani in collaborazione con il Comune di Sirmione e il Ministero dei Beni Culturali – Direzione regionale Musei Lombardia.

“Ceramicrack – la rigenerazione della materia” è una mostra dedicata all’incontro tra l’arte plastica di Cracking Art e quella dei maestri ceramisti di Albisola Superiore in occasione del Festival della Maiolica.

Un percorso cittadino di sei installazione che partendo dalla scuola di ceramica passa per l’area archeologica di Alba Docilia, si snoda sul lungomare per condurre al Museo Manlio Trucco in cui una mostra vedrà le opere realizzate dai ceramisti di Albisola Superiore in dialogo con le sculture Cracking Art.

SABATO 4 MAGGIO, alle ORE 17.30 presso PALAZZO MANDAMENTALE a Cannobio, l’inaugurazione della MOSTRA DEL MOVIMENTO ARTISTICO Cracking Art.

Il progetto espositivo – curato da Marco Albertella, direttore culturale della Città di Cannobio, e da Cracking Art – si propone di festeggiare l’importante traguardo dei 30 ANNI DALLA FONDAZIONE del movimento con una MOSTRA-EVENTO DAL TITOLO “CREO”, allestita a PALAZZO PARASI, con alcuni LAVORI INEDITI, e una MOSTRA DIFFUSA per la città, “FAVOLE URBANE”, con i coloratissimi animali fuori scala di Cracking Art ospitati in alcuni dei luoghi più emblematici e poetici di Cannobio.

La mostra “Creo” presso Palazzo Parasi sarà poi visitabile FINO A DOMENICA 14 LUGLIO 2024 nei seguenti giorni e orari:

– mercoledì ore 16.00-18.00;

– giovedì ore 10.30-12.30;

– venerdì e sabato ore 10.30-12.30/16.00-18.00;

– domenica ore 10.00-13.00.

La mostra diffusa “Favole Urbane”, invece, sarà fruibile liberamente per le vie della città FINO A DOMENICA 20 OTTOBRE 2024.

Il progetto Cracking Art x Coccinelle ha come protagonista la nuova Coccinelle Rabbit Bag, più di una simpatica borsa a forma di coniglio, una vera e propria opera d’arte prêt-à-porter che celebra la creatività colorata e il senso di responsabilità che accomuna i due brand.

Il coniglio, da sempre simbolo di nuovi inizi, diventa la chiave d’accesso di Coccinelle al mondo del design. Uno dei soggetti più distintivi del repertorio di Cracking Art è stato reinterpretato in una minaudière che, andando oltre i dettami della tradizionale pelletteria e, giocando con forme organiche non più meramente contenitive, unisce il mondo della moda e quello dell’arte.

Il materiale utilizzato per la realizzazione delle nuove ed esclusive bag in miniatura deriva dalla polverizzazione delle opere non più utilizzabili nelle installazioni di Cracking Art. Coccinelle, partendo da tale miscela, composta al 99% da plastica recuperata.

Un’esperienza coinvolgente tra arte e natura alla scoperta di un luogo ricco di suggestioni. Castello di Montecavallo un gioiello storico incastonato tra i suggestivi vigneti e le rigogliose colline del Biellese, si prepara ad ospitare un’avventura che fonde arte e natura con il progetto espositivo “Spiriti del Tempo”, ideato e a cura di Carla Testore.

In collaborazione con l’Associazione Stile Libero ed anche grazie al supporto del Comune di Vigliano Biellese e di Banca Sella, Main Partners del progetto, dal 6 aprile al 9 giugno 2024, i visitatori per la prima volta avranno l’opportunità di esplorare questo luogo esclusivo che domina Vigliano Biellese, seguendo un viaggio a tappe alla scoperta delle imponenti opere colorate ed eclettiche firmate Cracking Art. “Spiriti del Tempo” è un percorso espositivo insolito e creativo ideato per immergere il pubblico in un itinerario alla scoperta delle installazioni del collettivo artistico Cracking Art. Un racconto di favole urbane contemporanee a cielo aperto in un luogo in cui storia, tradizione, natura, ambiente e creatività si fondono creando suggestioni autentiche.

Partner della mostra: Bausano, Giletti S.p.A. Ilario Ormezzano, Maggia, Sinflex, Unione Industriale Biellese.

Con il sostegno di: Città Studi Biella, FAI e FAI Giovani delegazioni di Biella, Fondazione Biellezza, Bursch.

Dall’ 8 Febbraio fino all’ 8 Maggio 2024 Soave sarà pacificamente invasa dalle installazioni di sculture di animali in un percorso di visita al borgo medievale. L’atmosfera fiabesca che le mura e il Castello già donano al paesaggio viene quindi rafforzato dall’apparizione degli animali fantastici che, con la loro presenza, raccontano le favole urbane contemporanee di Cracking Art.

Oche, rane, chiocciole, suricati ed altre sculture dialogheranno con le storiche architetture del luogo trasmettendo i propri messaggi che illustrano il rapporto tra natura ed artificio.

L’installazione è promossa dal Comune di Soave.

Una installazione di sei grandi chiocciole promossa dal Comune di Novara con il supporto di Assa Novara è presente in piazza Garibaldi, nei giardini antistanti alla stazione ferroviaria.

Si tratta della prima di una serie di iniziative culturali dell’amministrazione cittadina il cui obbiettivo è riportare il luogo alla sua vocazione di accoglienza e scambio. Ad ogni grande chiocciola è stato affidato un messaggio che indica una strada da seguire per raggiungere questo scopo: rigenerare, rivivere, ritrovare, riconoscere, riconciliare e ricreare. Perché i protagonisti veri della rigenerazione siamo noi con le nostre azioni.

Partner dell’evento è Hotel Cavour – Novara la cui facciata è stata invasa da un nutrito gruppo di chiocciole che risale verso l’alto.

Tutte le sculture sono illuminate per creare la magia notturna di una favola urbana.

L’installazione sarà presente fino al 15 Febbraio 2024.

“Il richiamo dei lupi” è un progetto di Cracking Art a cura di Asilo Bianco. Da sabato 29 luglio fino alla fine di ottobre, un branco di 50 grandi lupi colorati colonizzerà boschi, strade, giardini, ville e balconi tra Miasino, Ameno e Orta San Giulio.

I lupi saranno disposti lungo il sentiero Nigra, percorso tracciato da Itinerarium che parte dalla Basilica di San Giulio sull’isola omonima e connette i luoghi dell’architetto Carlo Nigra (1856-1942), figura poliedrica estremamente proiettata al futuro che ha plasmato, ridisegnato e modellato il paesaggio del Lago d’Orta che oggi vediamo. Le diverse tappe toccano la Chiesa parrocchiale e il Sacro Monte di Orta, Villa Nigra e il suo giardino, la Chiesa di San Rocco e il Giardino dei semplici a Miasino, la Villa con il Parco Monte Oro e il Parco neogotico Tornielli di Ameno.

Asilo Bianco è una piattaforma di lavoro nata nel 2005 sul Lago d’Orta, in Piemonte, un gesto generativo dell’artista Enrica Borghi. Da anni lavora per rigenerare luoghi dimenticati e per far germogliare la cultura di un territorio attraverso i semi dell’arte contemporanea. Asilo Bianco promuove una programmazione di corsi e workshop online e in presenza (Asilo Bianco Academy) ed eventi culturali interdisciplinari. Quello dell’associazione è un impegno che guarda all’arte, all’architettura, al design, al cinema, alla letteratura, alla fotografia, al sociale, all’ambiente – asilobianco.it

Una mega installazione che unisce i McArthur Designer Outlet di Marcianise (CS), Barberino del Mugello (FI) e Noventa di Piave (VE) in un gioco estivo che parla di arte, natura e apprendimento.

Centinaia di opere sono installate lungo i percorsi dei tre centri e i visitatori sono invitati a cercarli per fotografare come nei veri safari fotografici. Ogni opera è abbinata ad un significato che introduce ai simboli che ogni animale rappresenta. Un percorso dedicato in primis alle generazioni più giovani ma che è certamente in grado di appassionare tutti.

Come sua prassi oramai più che consolidata Cracking Art ricerca l’effetto sorpresa, il rapporto ematico e la condivisione per comunicare i valori di cura per l’ambiente e sia spunto di riflessione per un progresso che sia umano e inclusivo. L’arte come veicolo di un messaggio diretto, comprensibile e coinvolgente.

Le installazioni saranno visibili fino al 17 Settembre presso i centri di Marcianise e Noventa di Piave, fino al 24 Settembre a Barberino del Mugello.