Sono installazioni sorprendenti quelle che animeranno i giardini di Piazza Bartolo Longo dal 6 Luglio al 6 Settembre 2023.

Un evento artistico, promosso dalla Città di Pompei e dal Sindaco Carmine Lo Sapio, che tocca temi universali e di stretta attualità: il divario sempre più evidente tra essere umano e natura, il recupero e la rigenerazione della plastica, il progresso umano in rapporto alla sostenibilità ambientale.

Saranno infatti grandi animali, realizzati da Cracking Art in plastica rigenerata e rigenerabile, che modificheranno la normale percezione del luogo interagendo con gli elementi architettonici e naturali presenti sul luogo, nonché con tutte le persone che potranno liberamente fruire della loro presenza.

Un grande elefante rosso poggerà il capo su di una delle palme del giardino, in un gesto di sostegno alla pianta che nel contempo rappresenta il contatto tra un elemento di natura con un elemento artificiale, in plastica, alla ricerca di un rinnovato equilibrio tra i due elementi. Un contatto in cui la memoria di ciò che siamo stati sia da guida per il futuro.

Uno stormo di 5 grandi rondini eleggerà a suo nido la grande fontana centrale alla ricerca di quel fondamentale elemento che permette la vita: l’acqua. La rondine, animale noto per le sue continue migrazioni, cerca il luogo e le condizioni migliori che permettano la vita. Nasce qui l’auspicio che i cambiamenti climatici non le costringano a spostarsi.

Un ringraziamento speciale a Rosanna Battigaglia e alla Assciazione Civitates Pompei per aver reso possibile la realizzazione dell’evento.

Il 2023, a Giulianova, sarà l’anno delle “Favole urbane”. A raccontarle, per sei mesi, le installazioni colorate di Cracking Art, il collettivo che opera, dal 1993, su scala mondiale e con un messaggio che coniuga arte moderna e ambientalismo, originalità e spirito green.

36 sculture in plastica raffiguranti chiocciole, elefanti e lupi, sono state posizionate in piazza Fosse Ardeatine, piazza Dalmazia e sul Belvedere. Vi resteranno fino a dicembre, ma secondo una strategia itinerante, una modalità temporanea, che permetterà di collocare le installazioni in altri luoghi di Giulianova, in altre piazze, giardini o quartieri. Non a caso, una delle chiocciole, da piazza Dalmazia, ha già  trovato nuova casa sulla terrazza di Palazzo Bindi. Turiste stravaganti, dunque, le creature di questo piccolo “zoo” artistico, arrivato a testimoniare di cinque valori fondamentali: arte, sostenibilità ( tutte le opere sono realizzate in plastica rigenerata e rigenerabile), invasione ( per suscitare lo stupore negli occhi di abitanti e passanti), interazione ( nella ricerca del coinvolgimento emotivo ed empatico di chi assiste come parte attiva all’installazione), solidarietà (le installazioni Cracking Art supportano raccolte fondi destinati a progetti culturali e sociali del territorio ospitante).

Questa mattina, in piazza Dalmazia, la presentazione del progetto, alla presenza di Kicco, uno dei cinque artisti del collettivo, del Sindaco Jwan Costantini, degli assessori Marco Di Carlo e Paolo Giorgini.

Se Di Carlo ha sottolineato l’importanza e l’utilità delle “Favole urbane”, capaci di promuovere Giulianova arricchendo il panorama di  spunti “emblematici”, facilmente veicolabili sul web, il Sindaco Costantini ha ribadito con convinzione la bellezza del museo aperto, di un’ arte che, abbattuti i muri delle sale tradizionali,  si fa “popolare” e motivante.

“ Cracking Art – spiega Kicco – dimostra che non esistono materiali “buoni” o “cattivi”. Anche la plastica, lungi dall’essere inerte, può essere lavorata e riutilizzata. Come creta artificiale, si presta ad essere plasmata e ri-plasmata, spalancando allo sguardo un mondo stipato di figure, di suggestioni, di storie. Ai territori proponiamo un’ arte altamente fruibile, un’arte che inviti alla riflessione, ma in maniera divertente, e che tracci nelle città un percorso di visita alternativo, pronto, se si crede,  ad invertire le rotte, a voltare pagina, nel libro di una favola urbana mai uguale a se stessa.”

Una invasione di chiocciole giganti caratterizzerà la 13a edizione del progetto “A Arte Chegou” del Centro Colombo di Lisbona, una iniziativa a cadenza annuale che vuole contribuire alla democratizzazione della cultura rendendola gratuita e disponibile a tutti.

La mostra “REGENER’ART”, a cura del collettivo artistico Cracking Art, vuole stimolare il dibattito sull’importanza e l’impatto ambientale della rigenerazione della plastica.
Cracking Art espone per la prima volta in Portogallo con una installazione di 126 chiocciole  di varie dimensioni disposte nella piazza centrale del Centro Colombo in un’esperienza visiva a 360º. Le opere saranno inoltre presenti in due stazioni ferroviarie di Lisbona (Rossio e Roma Areeiro).

A Arte Chegou ao Colombo

E’ stata inaugurata Giovedì 18 Maggio nella Cava Burgazzi di Rezzato un’esposizione collettiva open-air organizzata dal Consorzio Marmisti Bresciani in collaborazione con l’ Accademia di Belle Arti SantaGiulia.
Con l’obiettivo di coadiuvare la valorizzazione della cultura della pietra nella contemporaneità, il progetto è nato da un’idea di Angelo “Lillo” Marciano – sculture, curatore e animatore visionario di tante iniziative culturali – scomparso nell’agosto del 2022, proprio durante la progettazione di tale evento.
Opere di: Cracking Art, Renzo Nucara & Carla Volpati, Dorothy Bhawl, Stefano Bombardieri, Armida Gandini, Franco Ghirardi, Gianpietro Moretti, Angelo Confortini, Ivan Confortini, GAC ProgettoUtopia.
Cava Burgazzi
Via Cesare Battisti, 25086 Rezzato BS
dal 18/05/2023 al 18/06/2023
Orari: Sabato e Domenica dalle 17:00 alle 21:00, con aperture eccezionali infrasettimanali per visite guidate ed eventi.
In occasione del Salone del Mobile 2023 siamo lieti di presentare “Domestic Sculptures”, una serie di sculture nate dall’intento di creare delle opere uniche realizzate a mano ideate anche per contenere ed essere utilizzate nella quotidianità.
Possono quindi essere vasi, portaoggetti, portafrutta o unicamente mantenere la loro caratteristica di scultura collocata per caratterizzare un ambiente.
Elemento essenziale è il materiale di realizzazione delle sculture: plastica triturata e rigenerata delle opere del collettivo artistico terminato il loro ciclo vitale di installazioni urbane.
In collaborazione con Handle With Joy.
Dal 18 al 21 Aprile
9:30 / 13:30 – 14:30 / 18:30
Corso Garibaldi, 60 – Milano
info@crackingart.com
È stato presentato presso la Sala degli Affreschi del Municipio a Mel “Riflessioni d’acqua”, un ambizioso progetto che il Comune di Borgo Valbelluna, in collaborazione con Art Dolomites propone nel corso del 2023 fino alla primavera del 2024.
Un articolato carnet di eventi che, tramite proposte artistiche di diverso genere, convegni, promozione di angoli del territorio, intende portare all’attenzione dei più la necessità appunto di RIFLESSIONE legata al momento che stiamo attraversando in merito al tema dell’ACQUA.
Da oggi fino a fine Settembre sono visibili sulle piazze dei tre Municipi, Lentiai, Mel e Trichiana, le installazioni artistiche di Cracking Art “SOS World” che aprono gli eventi del progetto.

Le coloratissime e grandi sculture di animali invadono giardini, viali, strade e palazzi dell’isola di Albarella, nel Parco del Delta del Po. Sono lupi, elefanti, coccodrilli, suricati, rane e chiocciole in plastica rigenerata, esposti sull’isola dall’8 aprile al 31 luglio con la mostra di Cracking art “Naturale|Artificiale”.

Le installazioni sono presentate in un sorprendente percorso di visita diffuso su tutta l’Isola, in provincia di Rovigo, che affronta i temi dell’arte, della rigenerazione e dell’ecosostenibilità. Le originali sculture della colorata arte del movimento Cracking Art, attivo con oltre 500 istallazioni in tutto il mondo, dialogano con gli spazi urbani e architettonici di un territorio molto sensibile ai temi della tutela dell’ambiente. Le opere sollecitano una riflessione collettiva sul tema ambientalista: rigenerare la plastica significa sottrarla alla distruzione tossica e devastante per l’ambiente, donandole nuova vita e trasformandola in arte attraverso un linguaggio estetico, innovativo ed ecologico. Passeggiando tra la laguna, le strade e le vie dell’Isola di Albarella si può ammirare la spettacolare fauna di Cracking Art, che sembra arrivare da un mondo fantastico, e scoprire un territorio bellissimo, tutelato dall’Unesco.

L’Isola di Albarella è privata. Per chi fosse interessato ad una visita può mettersi in contatto via mail all’ indirizzo  marketing.albarella@marcegaglia.com oppure chiamare al numero 0426 332600.

Harbour City Hong Kong apre le sue porte a Cracking Art e ospiterà la prima mostra d’arte eco-pubblica a Hong Kong in occasione del suo 30° anniversario. Dal 31 gennaio al 28 febbraio, oltre 90 sculture di animali realizzate con plastica rigenerata saranno esposte in 8 diverse luoghi di Harbour City, all’interno e all’esterno, dall’Ocean Terminal Forecourt all’Ocean Terminal Deck, dal Seaview Balcony all’Ocean Center e altri.

La mostra d’arte pubblica “Cracking Art” è pensata per stimolare una divertente interazione con i visitatori ed evidenziare il rapporto sempre più stretto tra la vita naturale e la realtà artificiale, in particolare l’uso della plastica. Apparendo in spazi urbani inaspettati, le sculture di animali dai colori vivaci realizzate in plastica rigenerabile hanno sempre innescato un dialogo a livello di comunità sull’importanza della sostenibilità e della conservazione dell’ambiente.

Dal 26 Gennaio al 26 Aprile 2023 le opere Cracking Art saranno protagoniste in punti diversi della città: Piazza Matteotti, Piazza Malvezzi, Piazza Garibaldi, Lungolago Cesare Battisti e Diga Foranea.

Otto installazioni, 46 sculture che dialogano con le architetture della città e con il lago per guardare la realtà attraverso gli occhi della fantasia.

La mostra è promossa dalla Città di Desenzano del Garda – Assessorato al Turismo in collaborazione con gli uffici comunali.

Regen’Art: il progetto espositivo con la Cracking Art di Cogne Acciai Speciali e Forte di Bard
Nasce dalla condivisione dell’importanza di dare nuova vita e nuova essenza alla materia il progetto espositivo Regen’Art, ideato e strutturato da due realtà che, in maniera differente, contribuiscono a portare la Valle d’Aosta nel mondo: il Forte di Bard e la Cogne Acciai Speciali. Un progetto che per l’azienda trova radici nella propria esperienza di economia circolare: gli acciai speciali e leghe nichel nascono infatti dal ‘’rottame’’ che, passando attraverso il flusso produttivo industriale della Cogne, trova nuova vita e nuova forma. Un cammino intrapreso già dal 1993 anche dal movimento artistico della Cracking Art. La materia in questo caso è la plastica, ma il processo è lo stesso: da materiale rigenerato nascono figure nuove. Animali, che diventano arte. Cracking Art e Cogne Acciai Speciali si sono quindi riconosciuti come attori di uno stesso scenario e insieme hanno voluto intraprendere un percorso artistico dedicato e destinato alla sostenibilità lungo il quale è stato naturale incontrare e coinvolgere un significativo protagonista e testimone delle tematiche ambientali, il Forte di Bard.

www.cogne.com
www.fortedibard.it